MOBY DICK

Evento

Dirección Yngvild Aspeli | De Plexus Polaire

Con siete actores, cincuenta títeres, proyecciones de video, una orquesta ahogada y una ballena gigante en escena, esta obra hace realidad la épica novela de Herman Melville.
“Pura magia teatral”
-Intermission Magazine, 2022

Moby Dick es la historia de una expedición ballenera, pero también la historia de una obsesión o una investigación sobre los misterios inexplicables de la vida. Para citar al propio Herman Melville: “Es la imagen del fantasma inasible de la vida; y esta es la clave de todo”.

Estreno en Sudamérica de esta obra de la compañía franco-noruega Plexus Polaire, que tiene en el corazón de su trabajo el uso de marionetas de tamaro real.

“Mi abuelo era marinero. Venía de una isla en la costa oeste de Noruega, un pequeño puerto lleno de barcos e idiomas extranjeros, pescadores, marineros y niños que esperaban a sus padres que nunca regresaron del mar. Un paisaje de viento, vasto océano y mujeres de pie mirando el horizonte. Me gusta cómo el mar de alguna manera dibuja líneas invisibles entre los diferentes rincones del mundo, cómo crea puntos de conexión. Cómo, frente a esta fuerza de la naturaleza, todos somos iguales. Nadie capta la batalla entre el hombre y la naturaleza como Herman Melville”, dice la directora de esta puesta en escena Yngvild Aspeli.

Este es el segundo espectáculo confirmado del Festival Teatro a Mil 2024 y cuenta con el patrocinio de la Embajada de Francia y el Instituto Francés-Chile.

Frases de prensa
“Una creación de gran poder poético, melancólica, visualmente impactante”
– Un fauteuil pour l’Orchestre

“Un cuento filosófico oscuro y poderoso”
– Toute la Culture

“El trabajo de Yngvild Aspeli es magnífico. El ambiente creado por las luces, el video y la música es mágico. La voz de los actores saca a relucir hermosos pasajes del texto de Melville, los títeres dan vida al barco, a la tripulación, al mundo de las profundidades. Son espléndidos, perturbadores, necios y portadores de muerte como Acab”.
–Snes

FECHAS / HORARIOS

Sábado 6 de enero • 20:00 horas

Domingo 7 de enero • 18:00 horas

DESCUENTOS

20% Tercera edad:
60 años, presentando cédula de Identidad
20% Precio Joven:
hasta 29 años, presentando cédula de Identidad.
60% Tarjeta vecino Las Condes

INFORMACIÓN

País: Francia | Noruega
Disciplina: Teatro de títeres
Duración: 85 minutos
Recomendación: +14 años
Idioma: Subtítulos en español

Yngvild Aspeli

MOBY DICK

De Robert Lepage

La directora artística de Plexus Polaire desarrolla un universo visual que hace revivir los sentimientos más enterrados. Los títeres de tamaño humano están en el corazón de su trabajo. La doble presencia del actor-titiritero, la música, la luz y el vídeo contribuyen a la creación de un lenguaje extendido al servicio y comunicación de la historia.

Directora, actriz y titiritera, Yngvild Aspeli estudió en la Escuela Internacional de Teatro Jacques Lecoq de París (2003-2005), luego en la Escuela Nacional de Artes de la Marioneta (ESNAM) en Charleville-Mézières (2005-2008).

Dentro de Plexus Polaire, creó: Signals (2011), Opéra Opaque (2013), Cendres (2014), Chambre Noire(2017), Moby Dick (2020) y Dracula (2021). Actualmente está trabajando en la adaptación de Casa de muñecas, que se estrenará en otoño de 2023.

Yngvild es ahora artista asociada en el CDN Dijon-Bourgogne y artista-acompañante en el Théâtre d’Auxerre.

PREMIOS Y NOMINACIONES
2022: Premio Hedda “Mejor Diseño Audiovisual” por Moby Dick, Noruega
2022: Sello de las Artes y las Letras, Francia
2020: Ganador del Grupo de los 20 con Moby Dick, Francia
2018: Premio “Mejor Espectáculo” por Cendres – Teatr Lalek Banialuka, Bielsko-Biala, Polonia
2017: Drac d’Or para Cendres – Fira des Titelles, Lleida, España
2015: Nominación al premio Hedda con Cendres en la categoría ‘Mejor Diseño Audiovisual’, Noruega

Ficha Artística

MOBY DICK

De Robert Lepage

Dirección: Yngvild Aspeli | Actores y marionetistas: Pierre Devérines, Sarah Lascar, Daniel Collados, Alice Chéné, Viktor Lukawski, Maja Kunsic, Andreu Martinez Costa, Alexandre Pallu, Vera Rozanova, Yann Claudel, Olmo Hidalgo, Cristina Iosif, Scott Koehler, Laëtitia Labre | Música: Guro Skumsnes Moe, Ane Marthe Sørlien Holen y Havard Skaset | Fabricantes de marionetas: Polina Borisova, Yngvild Aspeli, Manon Dublanc, Sébastien Puech, Elise Nicod | Escenografía – Elisabeth Holager Lund | Diseño de iluminación: Xavier Lescat y Vincent Loubière | Diseño de video: David Lejard-Ruffet |Diseño de Vestuario: Benjamin Moreau | Técnicos de iluminación: Vincent Loubière o Marine David |Técnicos de vídeo: Hugo Masson, Pierre Hubert o Emilie Delforce| Técnicos de sonido: Raphael Barani, Simon Masson o Damien Ory|Prácticas de Técnicos: Benjamin Dupuis, Xavier Lescat o Margot Boche |Asistente de dirección (de gira): Benoît Seguin|Asistente de dirección (creación): Pierre Tual |Dramaturgia: Pauline Thimonnier| Directora de Producción y Tour Booking: Claire Costa |Administración: Anne-Laure Doucet y Gaedig Bonabesse|Producción: Noémie Jorez